Засветились по полной

Освещение исторических зданий в столице – вопрос не праздный. Эти объекты требуют деликатного подхода, а такой профессии, как светодизайнер, в России пока не существует. О специфике работы осветителей исторических ансамблей в рамках прошедшего в столице фестиваля «Световая архитектура» рассказали эксперты в области светодизайна.

Впервые в России архитектурно-художественное освещение было использовано в 1883 году, когда Александр III после коронации поручил основателю компании Siemens Карлу Сименсу осветить Невский проспект. С тех пор прошло более 130 лет. За это время изменилась техника светодизайна, появились новые возможности, но основная задача осталась неизменной: создать целостный образ здания, подчеркнув его достоинства и спрятав недостатки.

«В основном вся архитектура создана в расчете на восприятие при дневном свете. При этом светлое время суток делится на солнечное и пасмурное. Все воспринимается по-разному, но, увы, часто на это не обращают внимания. К примеру, греческая архитектура рассчитана на доминирование дневного света, у нас же две трети дней в году пасмурно. В дождливую погоду даже белые здания на фоне пасмурного неба выглядят темными и массивными, поэтому исторические здания Москвы необходимо освещать», – рассказывает заведующий кафедрой архитектурной физики Московского архитектурного института Николай Щепетков.

В столице множество знаковых исторических сооружений освещены при помощи приема «стеновая тектоника», проще говоря, подсветка стен. «Здание храма Христа Спасителя освещено сплошным заливающим светом, что дает эффект солнечного дня практически в любую погоду. Еще один пример – здание Исторического музея на Красной площади. Несмотря на то что при существующей системе освещения фасад не выглядит цельным, это не портит общее восприятие от объекта. Интенсивный солнечный свет дематериализует массу, с помощью приемов светотехники можно сделать здание визуально более легким. Светом можно «разрушить» стены», – поясняет Николай Щепетков.

Помимо стеновой тектоники существует ряд других приемов, с помощью которых можно добиться необходимого эффекта. «Используя ордерную тектонику, мы выделяем светом колонны, утяжеляем или облегчаем фронтон здания. Наиболее яркий пример – здание Большого театра, колонны которого не только подсвечены, но и подчеркнуты цветом. Также можно подсветить стену за ордером, чтобы создать контраст, но если он будет слишком жестким, колонна потеряется на фоне здания», – поясняет Николай Щепетков.

Еще один распространенный прием светодизайна – арочно-сводчатая система, при которой свет падает на арки или пространство за ними. Это здание «Лужников», выход из метро «Парк культуры».
При этом освещение исторических и знаковых для города зданий имеет не только положительные стороны. «Подсветка зданий – это искусственное представление о здании, отражение изменений в обществе. Историческим объектам стали придавать другой смысл, аутентичность этих сооружений потерялась.

Неудачных примеров освещения гораздо больше, ведь свет может изменить структуру здания, создать иной силуэт и акценты. Свет обладает уникальными качествами и выдает фальшь. К сожалению, в Москве немало таких примеров – это и Измайловский кремль, и Коломенский дворец. Из-за яркого и направленного света эти ансамбли старины теряют фактуру, все архитектурные детали и восприятие зданий сильно искажаются», – говорит почетный реставратор Москвы Григорий Мудров. По его словам, основной принцип светодизайна не должен нарушаться ни при каких обстоятельствах – сначала силуэт, а потом детали. В качестве еще одного неудачного примера Григорий Мудров приводит освещение Елоховского собора. «Целостное восприятие объекта теряется, купола висят в воздухе. Подсветка разрушает архитектурное решение здания», – считает эксперт.